《春秋二胥》：刻畫人性 以情動人

　　《春秋二胥》劇照

　　伍子胥、申包胥，春秋時楚國的一對相敬相惜的好朋友，最終卻因為面對家仇國恨時各自不同的人格理念，站在了彼此的對立面……

　　以此為題材，上海京劇院創(chuàng)作了新編歷史京劇《春秋二胥》。這部厚重的歷史悲劇由上海京劇院花臉名家安平和優(yōu)秀青年演員傅希如領(lǐng)銜主演，京劇界資深導(dǎo)演續(xù)正泰、白云明聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)。

　　自2014年首演以來，《春秋二胥》已獲得了2014年上海市新劇目評選展演優(yōu)秀演出獎、2014年度上海文藝創(chuàng)作優(yōu)秀單項成果獎等獎項。作為第七屆中國京劇藝術(shù)節(jié)的參演劇目，這部劇獲得了專家與觀眾的好評。

　　對傳統(tǒng)和歷史的顛覆與豐富

　　該劇講述楚平王荒淫無道，父納子妻。太傅伍奢直言諫阻，遭奸臣讒害，滿門三百口被無辜抄斬。在好友申包胥的幫助下，伍奢次子伍子胥作為伍門唯一的幸存者逃出了楚國。申包胥因此下獄。19年后，伍子胥從吳國借兵，殺到楚都郢城腳下。楚國新君楚昭王從死牢中赦出了申包胥，希望他勸退伍子胥的虎狼之師。這一對生死故交卻因為各自不同的人生遭遇及人格理念，一個執(zhí)著于報家仇，一個堅持捍衛(wèi)國家存亡，最終站在了彼此的對立面，背道而馳……

　　伍子胥這個人物，對京劇觀眾來說并不陌生。不僅《史記·伍子胥列傳》有較詳細(xì)的記載，在傳統(tǒng)戲曲舞臺上也有著豐富的劇目，僅京劇就有《亂楚官》《戰(zhàn)樊城》《長亭會》《文昭關(guān)》《浣紗記》等十余出，其中《文昭關(guān)》更成為京劇舞臺上久演不衰的保留劇目。但《春秋二胥》中的伍子胥別開生面，區(qū)別于傳統(tǒng)戲里那個受人同情的悲劇英雄，具有更貼近歷史的復(fù)雜豐滿的一面，執(zhí)著于復(fù)仇也不乏糾結(jié)。

　　史書上對申包胥的記載較為簡要，幾乎是一筆帶過。該劇則以他放下仇恨、捍衛(wèi)楚國的史實為基礎(chǔ)，豐富了他幾次勸誡和阻止伍子胥復(fù)仇的內(nèi)心戲以及戲劇動作。

　　探討復(fù)雜人性的一出悲劇

　　這部劇著重刻畫了伍子胥和申包胥的人物內(nèi)心及人性的碰撞與糾葛，試圖探討災(zāi)難面前人性的復(fù)雜，并啟迪觀眾：即使經(jīng)歷了災(zāi)難與痛苦，我們?nèi)栽赶嘈�，人性中的善良、純真、柔軟和愛，依然存在�?/p>

　　該劇出品人、上海京劇院院長單躍進(jìn)表示，中國有兩句自古流傳但又互相抵牾的俗語，一是“有仇不報非君子”，二是“冤冤相報何時了”，對應(yīng)著國人面對冤仇的兩種態(tài)度：復(fù)仇或者寬恕。這部劇就是一班京劇人以京劇的舞臺語匯，探討這個人類的哲學(xué)叩問。創(chuàng)作者無意于判斷劇中人物的孰是孰非，卻著力刻畫和渲染著人物心理過程中的艱難、困頓、殘酷，乃至人性的變異扭曲。

　　該劇編劇馮鋼說：“我想通過這部戲呼喚大家學(xué)會放下，用愛來解決一切困擾、不平與仇恨。”

　　戲曲評論家劉連群認(rèn)為，“沒有寬恕就沒有未來”，一味地以暴易暴，縱情宣泄，強力的得勢不能換來仇恨重壓下的靈魂解脫，正如在戲的最后，孑然獨立的伍子胥凄然吟唱的：“欲了卻難了！欲了卻難了！只覺得空空蕩蕩，孤孤單單，喪魂落魄神盡銷……”給觀眾留下了耐人尋味的深思和心靈的震撼。

　　以情動人，彰顯藝術(shù)的美與力

　　該劇是一出花臉、老生的唱工戲。導(dǎo)演續(xù)正泰同時也擔(dān)任了該劇的唱腔設(shè)計，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上又不失創(chuàng)新。

　　除了旋律動聽外，續(xù)正泰創(chuàng)作唱腔時尤其注重與人物的貼合。劇中為伍子胥打造了大段抒情唱腔，把成套反二黃用于“花臉”行當(dāng)，在以往罕見。劇中第二場和第四場，兩段表現(xiàn)伍子胥和申包胥重逢及決裂時心情的西皮“眼前人”和反二黃“憶往昔”輪唱，將重逢時的相敬相惜和決裂時的離心離德一一道來，直指人心。配器采用了中國民族樂器，如排簫，把劇中的歷史感和人物的悲涼渲染到極致。

　　安平扮演的伍子胥、傅希如扮演的申包胥不僅唱做俱佳，而且富于激情。伍子胥這一形象在傳統(tǒng)劇目中均以老生行當(dāng)扮演，此劇演出改以凈行花臉行當(dāng)，這也是此劇在藝術(shù)上的一個大膽創(chuàng)造。而傅希如在飾演申包胥時則著重刻畫了人物內(nèi)心的心理變化過程：把對伍子胥從相敬、相惜到勸誡、阻止其復(fù)仇的心理，再到最終批判其走火入魔的復(fù)仇行為的痛心，通過有層次的舞臺表演層層遞進(jìn)，將申包胥這一大義凜然的文弱書生的愛國情懷、正義精神以及復(fù)雜的兄弟情義表現(xiàn)得真實動人。

　　劇中第三場，伍子胥在聽聞申包胥勸說后，披麻戴孝只身來到楚國宗廟祭拜亡父�！肮蜢`前悲淚如雨流滿面”一大段成套的反二黃唱腔，抒發(fā)了他背負(fù)家族仇恨19年的復(fù)雜情緒。長達(dá)12分鐘的唱段，將伍子胥祭奠亡父時內(nèi)心的痛苦和憤恨宣泄得淋漓盡致。

　　劉連群認(rèn)為，伍子胥和申包胥兩個人物的行當(dāng)調(diào)換，伍子胥改為花臉、申包胥改選老生出演是恰當(dāng)?shù)�，花臉更能充分表現(xiàn)伍子胥的暴烈和沖動，老生則適于塑造申包胥的理性和仁厚。“二胥”的飾演者安平、傅希如，有激情、有實力，在戲中全身心投入，可以看出他們表現(xiàn)人物復(fù)雜心境的追求與努力。

　　此外，空靈的風(fēng)格、極簡的形式、京劇的寫意性的運用構(gòu)成了《春秋二胥》的舞美風(fēng)格。舞臺上沒有奢華和復(fù)雜的實景場面，舞臺表演區(qū)只留有一塊平臺，簡單、干凈，為演員留出足夠的表演空間，其實也是為觀眾留出更多的想象和思考空間。設(shè)計師運用“七巧板”式的平面模塊，隨著劇情的發(fā)展，“攻城”“淹城”“滅城”都通過這些模塊的組合、拆裝，巧妙地分層次呈現(xiàn)。春秋戰(zhàn)國時代是青銅器的鼎盛時期，因此劇中的舞美大量采用了青銅器的元素。戰(zhàn)國時期民間流傳的彩陶藝術(shù)元素也被吸納到了服裝中，服裝面料采用了特別的“做舊”印染技術(shù)，有類似彩陶的斑駁質(zhì)感，并采用了傳統(tǒng)蘇州繡娘的平金繡工藝。

　　在新編歷史京劇的創(chuàng)作和演出方面，《春秋二胥》有其特別的意義。劉連群認(rèn)為，歷史劇從來在京劇新戲創(chuàng)編以及藝術(shù)的傳承、發(fā)展中具有舉足輕重的地位�！洞呵锒�胥》再次證明，新編歷史劇的“新”，首先是視點、角度的新，對題材確有新的感受和開掘，彰顯當(dāng)代意識，并且能夠?qū)��?yīng)當(dāng)下之所需，確立主題立意。新編歷史劇如果對歷史沒有新的發(fā)現(xiàn)和時代觀照，只是換了一種方式講述過去的故事，不足以稱“新編”。