第十七屆中國戲劇節(jié)上好戲連臺，福建泉州市高甲戲劇團創(chuàng)作的《范進中舉》就是其中一例。編劇陳云升、導(dǎo)演周俊杰、音樂設(shè)計葉正萌和主演褚育江、陳情瑜、李偉強等主創(chuàng)人員的藝術(shù)創(chuàng)造，使得一個從經(jīng)典諷刺小說改編的“輕題材”劇目變成了一個有追求、有個性、有鮮明劇種特點和濃郁地域特色的生動劇目。

“演”的魅力

對中國300余種地方戲來說，聲腔、語言、程式是它們彼此區(qū)別的標(biāo)志。高甲戲有十分突出的語言系統(tǒng)和格外鮮明的“編程”特點，這是其傳承、發(fā)展的關(guān)鍵。筆者剛接觸戲劇表演時，曾對“一些表演，也來自于對偶戲、傀儡戲的動態(tài)模仿”感到不可思議，直到后來看到高甲戲，這對筆者關(guān)于表演的“學(xué)術(shù)想象”構(gòu)成了一種洗禮式的刷新。高甲戲《范進中舉》讓筆者再次強烈感受到了這一劇種的魅力。那種從偶戲借鑒來的行動特征及其賦予的丑角表演、舉止動態(tài)的藝術(shù)標(biāo)識，正是高甲戲的“梨園身份證”，是其表演的“舞臺特征感”。該劇用“演”的純粹，把小人物命懸“一考”的人生夸張地刻畫、生動活潑地勾勒出來。范進的形象從執(zhí)著的“癡”、到“社恐癥”的“慫”、到不諳世事的“迂”、再到叫賣唯一“家產(chǎn)”一只母雞時的羞與怯，還有受欺凌時的弱、中舉后的瘋和癲、面對眾人來賀時的渾然不覺和不知所措……這些竭盡全力的“演”，使觀眾在劇場看得津津有味、笑聲不止，證明了該劇的精彩在于能把婦孺皆知的故事內(nèi)容變成觀眾喜聞樂見的“演”的藝術(shù)。這是高甲戲“演”的技巧與魅力所收獲的劇場成功。

把故事中人物于命運變化中的心理活動形諸于外地表現(xiàn)出來，是戲劇最吸引人的部分。該劇最精彩和最該著力的部分也在于此。在保持表演程式特征的基礎(chǔ)上，該劇對其他劇種的丑角表演藝術(shù)有一定程度的吸收容納，為其表演藝術(shù)增加了豐富性和發(fā)展的可能性，從中可以看到中國傳統(tǒng)戲劇“在創(chuàng)造中傳承，在創(chuàng)新中發(fā)展”的努力。

“范兒”的貼合

如果把一個劇種的文化氣象和藝術(shù)遵循看作一個劇種的“范兒”，那么高甲戲擅長丑角、適合小人物社會生活的表達、生命狀態(tài)狀寫的戲劇品格就是這一劇種的“范兒”。

從《連升三級》到《范進中舉》，泉州市高甲戲劇團先后有兩個劇目入選中國戲劇節(jié)，既表明中國劇協(xié)特別關(guān)注劇種劇目的地方性、特色性、唯一性，另一方面，也顯現(xiàn)出了地方劇團對自身發(fā)展道路和發(fā)展特色的思考與關(guān)注，表明其在形式特征下找到了適合自身的表達表現(xiàn)內(nèi)容。于是，觀眾看到的《范進中舉》，人物是底層的、事件是世俗的，這種底層沉淀、市井回蕩和世俗擁躉的內(nèi)容，是中國漫長歷史中社會更迭與生活變化存留下來的人生內(nèi)容和情感狀態(tài)。其中折射、透視的“眾生態(tài)”是對民族歷史文化與社會生活的一次冷峻洞察和超然回顧，也是該劇所具備的一種文化追求與藝術(shù)意義。

對戲劇而言，劇目形式與內(nèi)容的匹配感和嚙合度十分重要。從小說到戲劇，該劇留下的中心人物范進與核心事件“中舉”，是折射市井眾生相的多棱鏡與檢驗“市井情”的試金石。借此，劇目把范進周圍的人群“卷入”進來，從岳父、鄰居、市井潑皮到荊妻老母，各式各樣的人情世故、流動變化的市井生態(tài)都演繹了一遍。人物刻畫的“內(nèi)”與情節(jié)推演的“外”之間關(guān)聯(lián)互動，完成了劇目的“演故事”和“演故事中的人物與人物帶出的故事”。就本體特征而言，這一版《范》找到了目前這一劇種最適合的形式。該劇把小說觀察到的人物、感悟到的人生百態(tài)，以漫畫式的表現(xiàn)、速寫式的敘述、丑角行當(dāng)表演特征的強化傳遞出來，對畸形社會現(xiàn)象展開了辛辣諷刺，體現(xiàn)出劇情內(nèi)容和戲劇表現(xiàn)形式的高度貼合以及內(nèi)容需要和舞臺呈現(xiàn)“范兒”的水乳交融。

“編”的取舍

該劇用重點筆墨寫了胡屠戶對范進態(tài)度從“蠢貨廢物”到“舉人愛婿”的轉(zhuǎn)變。市儈胡屠戶的“變”源于對范進經(jīng)濟地位、社會地位認知的“變”，現(xiàn)實無比，順理成章。此外，榮歸的張鄉(xiāng)紳、潑皮張二狗等群眾角色也構(gòu)成了市儈臉、世俗心的社會環(huán)境。這些從小說原作中“取”來的“事”和“人”從文字變成了形象、場面、細節(jié)和發(fā)展變化中的事態(tài)，抓住了小說故事的“核心”，構(gòu)筑了演出形象的“中心”，強化了世俗色彩，表現(xiàn)得非常生動活潑。

然而，在劇情展示、場面呈現(xiàn)、細節(jié)凸顯中該劇卻看不到對范進更內(nèi)在、深入、細膩的情感、心理、心智變化的表現(xiàn)，十分可惜。以魯迅的小說為例，從《狂人日記》到《白光》，還有《在酒樓上》《孔乙己》這些作品中，作家對孤獨的“人”、功名場中的“人”的刻畫，對時代、環(huán)境、事件中的“人”的主觀感受表現(xiàn)得十分細膩深入。如果《范》劇要進一步提升品質(zhì)，那么，這種對人物主觀刻畫的“進一步”與“深一點”，也許是必要的。

藝術(shù)形式純粹而內(nèi)容卻略顯單薄的《范》劇如何才能精心打磨，更上一層樓？筆者認為，思考的著眼點可能正是對主要人物內(nèi)心的挖掘表現(xiàn)，是對漩渦中心的范進形象的刻畫。范進是中國科舉制度文化和社會現(xiàn)實中的“這一類”，但作為戲劇形象，他更重要的是“這一個”。這一個體生命承載的社會人生的內(nèi)容太豐富了，僅僅表達窮書生寒酸窘迫的存在感就顯得不夠了。擺柳見風(fēng)，更多是表現(xiàn)風(fēng)。如是看，劇目中的范進是“柳”，劇情里的眾生是“風(fēng)”。眾生表現(xiàn)的痛快淋漓反襯了范進形象塑造的蒼白和生命內(nèi)容表現(xiàn)的短斤少兩。能不能寫風(fēng)也寫柳？尤其著重表現(xiàn)范進終于“中舉”之后？編劇顯然受到了中國傳統(tǒng)文化已經(jīng)“先驗”過的以及《儒林外史》中人物原型形象的制約，在改編創(chuàng)作時的創(chuàng)造創(chuàng)新思路受到了限制，投射到劇目中就是三大重要段落：斷炊餓飯窘境中的范進、賣雞受辱的范進、“中舉”沖擊波（各種細節(jié)場面）中的范進一直都是退守忍讓、被動順?biāo)斓?，問題是，在其一生當(dāng)中有沒有能主動思想和主觀選擇的時候呢？完全可能，也應(yīng)該。那就是在他“中舉”瘋了癲了狂了的時候。失去理智的范進正是寫好寫深寫活寫真范進的契機。可惜，劇目在這方面沒有找到深入人物內(nèi)心的入口，錯過了。

寫戲的要義是為“人”設(shè)“境”與因“事”生“事”。為人設(shè)境，“范進中舉”已經(jīng)足夠，但在表現(xiàn)人情世態(tài)和人物變化的“生事”方面，劇目中增加的如“賣雞成偷雞”“申冤被訛雞”這些情節(jié)卻沒有在“因事生事”的鏈條上，缺少前后連貫照應(yīng)。如果能讓人人相賀的庸眾、競相送禮的鄉(xiāng)紳的后來表現(xiàn)做一次世俗的“華彩表演”，對世態(tài)人心的諷刺豈不更加痛快淋漓？事件之間的聯(lián)系也能讓戲劇行動和劇情事件顯得更集中、更有創(chuàng)意。

我很欣賞該劇結(jié)尾，加了一個原作中沒有的形象：在中國社會歷史生活漫長的甬道里、科舉考試制度曲折的羊腸小道上，一個踽踽獨行、躲躲藏藏的“落第秀才”的讀書人形象。他是千千萬萬沒有中舉的“范進”。這個有高度概括性的“形象回環(huán)”的尾聲是主創(chuàng)團隊對中國科考制度下一類讀書人的感性評價與形象概括，用力不大，舉重若輕，卻以少勝多，回味悠長。