“不坐仙山不坐禪”，《披荊斬棘的哥哥》第四次公演“三萬(wàn)天”主題演唱會(huì)上，李響的昆曲一開口即驚艷眾人。哥哥們和中國(guó)現(xiàn)代舞舞蹈家趙梁合作的《舍離斷》舞臺(tái)，將中國(guó)戲曲、中國(guó)古典舞、中國(guó)古典樂(lè)器與國(guó)風(fēng)舞美相結(jié)合，傳遞了頗有韻味的東方美學(xué)和“自觀自在，守本真心”的東方哲學(xué)。

近日，《披荊斬棘的哥哥》第四次公演演唱會(huì)上線芒果TV，藝術(shù)家之間的傾情合作成為亮點(diǎn)。舞蹈家趙梁與哥哥們合作了《舍離斷》和《這世界那么多人》，圖靈音樂(lè)實(shí)驗(yàn)室也參與了奇幻童話風(fēng)的《達(dá)拉崩吧》和極具電影感的《當(dāng)年情》舞臺(tái)的創(chuàng)作與表演，節(jié)目通過(guò)多元表演形式，不僅打破了藝術(shù)圈層之間的壁壘，更創(chuàng)造了更多富有藝術(shù)價(jià)值的作品。

《舍離斷》創(chuàng)新融合多種中國(guó)元素，以昆曲與古典舞傳遞“山水精神”。趙梁是中國(guó)現(xiàn)代舞舞蹈家，一直嘗試于不同空間、環(huán)境和劇場(chǎng)的舞蹈創(chuàng)作。他以自己獨(dú)特的藝術(shù)理念形成自己特有的肢體語(yǔ)言，在與不同的藝術(shù)交織碰撞的同時(shí)，用自己的身體和行為來(lái)創(chuàng)作和感悟世界。

此次，在《舍離斷》舞臺(tái)創(chuàng)作過(guò)程中，趙梁主動(dòng)將自身的藝術(shù)理念融合其中，提出《舍離斷》是一首富有禪意的國(guó)風(fēng)歌曲，所以在舞臺(tái)設(shè)計(jì)上希望更藝術(shù)化、劇場(chǎng)化。公演當(dāng)天，張晉陣營(yíng)的《舍離斷》舞臺(tái)全員古裝亮相，衣袂翩躚，仙氣縈繞。跳著中國(guó)舞、唱著昆曲的李響率先登場(chǎng)，隨后吹著笛子的胡海泉、彈著中阮的白舉綱等人悉數(shù)亮相。在竹簾之中，奇石山水、昆曲、中國(guó)舞、中國(guó)樂(lè)器等諸多凸顯東方美學(xué)的元素逐一呈現(xiàn)，將歌曲中“自觀”的禪意通過(guò)具象化的演繹送達(dá)觀眾面前，出入自然、出入生活的灑脫得以展現(xiàn)，如舞蹈家趙梁所說(shuō)：“這便是中國(guó)人一直在追尋的山水精神”。

《當(dāng)年情》創(chuàng)新弦樂(lè)與說(shuō)唱的組合，電影感的唱演方式直擊人心。圖靈音樂(lè)實(shí)驗(yàn)室作為一個(gè)跨界類音樂(lè)團(tuán)體，集結(jié)即興音樂(lè)、古典室內(nèi)樂(lè)、爵士樂(lè)、實(shí)驗(yàn)音樂(lè)、世界音樂(lè)、民間音樂(lè)等于一身，擅長(zhǎng)以音樂(lè)實(shí)驗(yàn)室方式，制作并推出現(xiàn)場(chǎng)音樂(lè)表演。此次，陳小春陣營(yíng)與圖靈音樂(lè)實(shí)驗(yàn)室合作的《當(dāng)年情》保留并創(chuàng)新了歌曲的“電影感”。圖靈音樂(lè)實(shí)驗(yàn)室結(jié)合哥哥們的現(xiàn)場(chǎng)表演的情節(jié)，“在編曲中融入了經(jīng)典電影《這個(gè)殺手不太冷》的主題曲《Shape of my heart》、Coldplay樂(lè)隊(duì)的《Viva la vida》以及《英雄本色》中的經(jīng)典音樂(lè)《Mark‘s Theme》，以放大原曲中所傳達(dá)的情緒并強(qiáng)化其電影感?！?/p>

現(xiàn)場(chǎng)演繹過(guò)程中，圖靈音樂(lè)實(shí)驗(yàn)室用吉他、小提琴、大提琴三種樂(lè)器撐起了整首歌所要的全部憶舊、推動(dòng)、激昂與抒情，這種改編手法與舞臺(tái)的意境一脈相承”，不自覺(jué)便將觀眾帶入男人的“當(dāng)年情”。

舞臺(tái)持續(xù)探索藝術(shù)融合，讓中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化走近年輕觀眾。藝術(shù)創(chuàng)新與融合是《披荊斬棘的哥哥》一直在探索的主題。無(wú)論是融合京劇元素的《悟空》，還是借助中國(guó)武術(shù)的《離開地球表面》，亦或是以“舞”與“武”結(jié)合掀起大俠風(fēng)范的《好春光》，都顯現(xiàn)出《披荊斬棘的哥哥》鼓勵(lì)傳統(tǒng)文化與流行文化碰撞、融合的積極嘗試。