袁運(yùn)甫與他的“大美術(shù)”觀

碧海紅樓 袁運(yùn)甫

　　人民大會(huì)堂金色大廳的《長江萬里圖》 、毛主席紀(jì)念堂的《祖國大地》 、首都機(jī)場的《巴山蜀水》 、北京燕京飯店的《智慧之光》 、北京地鐵一號(hào)線建國門站的《中國天文史》 ……這些讓人們頗為震驚與贊嘆的恢宏壁畫的主要?jiǎng)?chuàng)作者就是我國當(dāng)代著名的畫家、美術(shù)教育家，也是公共藝術(shù)推動(dòng)者和踐行者——袁運(yùn)甫。正在中國國家博物館展出的“袁運(yùn)甫畫展” ，集結(jié)了袁運(yùn)甫藝術(shù)歷程中不同時(shí)期的代表性繪畫作品180余件，這既是對其60年藝術(shù)實(shí)踐的系統(tǒng)總結(jié)，又是其藝術(shù)成就的集中展示，是迄今為止最為全面地展示袁運(yùn)甫藝術(shù)創(chuàng)作成就的展覽。此次展覽由中國國家博物館、中國美協(xié)和清華大學(xué)共同主辦，將持續(xù)至12月3日。

　　精專一個(gè)畫種而達(dá)到爐火純青之境已實(shí)屬不易，而袁運(yùn)甫卻在其長達(dá)60年的藝術(shù)生涯中，涉獵中國畫、油畫、水粉畫、水彩、插圖藝術(shù)、設(shè)計(jì)藝術(shù)和公共藝術(shù)等門類，且都成績斐然。袁運(yùn)甫倡導(dǎo)“大美術(shù)”觀，他打破了繪畫、設(shè)計(jì)、公共藝術(shù)、藝術(shù)理論研究及美術(shù)教育之間的壁壘，將多種美術(shù)門類在文化上融匯、在創(chuàng)作上互通，形成了屬于他自己的獨(dú)特面貌。

　　展覽第一部分展出了袁運(yùn)甫創(chuàng)作的水粉畫、水彩畫和油畫110余幅。上世紀(jì)50年代起，袁運(yùn)甫開始早期的西畫探索，他積極參悟西方浪漫主義、印象派、立體派的藝術(shù)表現(xiàn)技巧，其受益于光線色彩理論和結(jié)構(gòu)表現(xiàn)等觀念，旋即在創(chuàng)作中試圖將中國傳統(tǒng)重彩畫、中國民間藝術(shù)的主觀性色彩意識(shí)與西方印象派等客觀化再現(xiàn)性的色彩概念相融合，形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。其中上世紀(jì)70年代袁運(yùn)甫被下放到李村，創(chuàng)作了反映李村生活生產(chǎn)狀況的作品，因其濃郁的生活氣息頗為引人關(guān)注。 《干校養(yǎng)雞場》 《夏收》 《瓜棚》 《場上》 《翻砂廠》等一系列作品不僅有對村容村貌、勞動(dòng)生產(chǎn)場面的生動(dòng)描繪，還有對村里的生活和娛樂場景的細(xì)致刻畫，應(yīng)該說，這些作品不僅是對李村當(dāng)時(shí)微觀環(huán)境的一種反映，也是對當(dāng)時(shí)中國宏觀歷史時(shí)期的一種記述。從其李村系列作品中，我們看不到“文革”時(shí)期的壓抑苦悶，無論集市、養(yǎng)雞場、打谷場，還是放學(xué)的孩子、老鄉(xiāng)家晾曬的衣服，袁運(yùn)甫用它的畫面和獨(dú)特色彩呈現(xiàn)了藝術(shù)家對生活中美的探尋。也正是那一時(shí)期，袁運(yùn)甫說他真正到生活里去了，真正去表現(xiàn)工農(nóng)大眾了。藝術(shù)與生活緊密相連，也是其“大美術(shù)”觀的一方面。

　　展覽第二部分是彩墨畫、水墨畫，展現(xiàn)了袁運(yùn)甫在中國畫創(chuàng)作方面的探索成就。袁運(yùn)甫自幼接受過中國畫訓(xùn)練，上世紀(jì)60年代初期，視野的開闊和閱歷的豐富使袁運(yùn)甫產(chǎn)生了在國畫領(lǐng)域創(chuàng)新式研究的念頭。他從研究繪畫材料入手，進(jìn)而在研究敦煌壁畫、法海寺壁畫等中國傳統(tǒng)藝術(shù)基礎(chǔ)上，把前期精研西方藝術(shù)得來的色彩認(rèn)識(shí)融入到中國畫創(chuàng)作，通過色彩冷暖及黑白灰、前中后等多個(gè)維度來豐富畫面的深度層次，通過強(qiáng)化畫面構(gòu)成和造型結(jié)構(gòu)來增強(qiáng)畫面整體和諧感，通過筆墨的表現(xiàn)和處理來體現(xiàn)中國文化傳承和積累的深刻內(nèi)涵，創(chuàng)作出更有時(shí)代性和東方人文精神的現(xiàn)代中國畫。

　　對于藝術(shù)創(chuàng)作，袁運(yùn)甫認(rèn)為，置身于當(dāng)代文化語境的藝術(shù)家，在自我心靈表現(xiàn)的同時(shí)，不應(yīng)隔斷與時(shí)代、社會(huì)對話的基本聯(lián)系點(diǎn)，在植根本源傳統(tǒng)藝術(shù)文化的同時(shí)不應(yīng)“食古不化” ，在接受外來藝術(shù)時(shí)不應(yīng)“全盤西化” ，而是應(yīng)站在時(shí)代的、國際化的水平線上，以現(xiàn)代性的開放視野重估傳統(tǒng)藝術(shù)、審視外來藝術(shù)，領(lǐng)會(huì)其精神，掌握其精華，他提倡的“大美術(shù)”觀念一直貫穿于他藝術(shù)實(shí)踐和藝術(shù)修行的過程中。

　　袁運(yùn)甫的“大美術(shù)”觀，不僅表現(xiàn)在他對畫種的綜合掌握上，還表現(xiàn)在他的美術(shù)教育中。1956年后，袁運(yùn)甫長期執(zhí)教于中央工藝美術(shù)學(xué)院，直至任教于今天的清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院，從教60年來，作為資深的美術(shù)教育家，他在長期的藝術(shù)教學(xué)實(shí)踐中形成了自己的藝術(shù)教育理念。他認(rèn)為美術(shù)教育也必須建立“大美術(shù)”觀念，應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生全面學(xué)習(xí)提高綜合藝術(shù)素養(yǎng)，現(xiàn)在藝術(shù)教育過細(xì)的劃分，使學(xué)生的藝術(shù)視野和知識(shí)結(jié)構(gòu)受到很大局限，使每個(gè)人只能走一條狹窄的路。對于目前十分盛行的老師帶弟子的做法，袁運(yùn)甫也不茍同。他認(rèn)為藝術(shù)不能搞成作坊式的，如果學(xué)生只能摹仿師傅，必然造成藝術(shù)狹隘。清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授劉巨德回憶：“記得我讀研究生時(shí)， 1979年，袁運(yùn)甫請來了美國黑人藝術(shù)家布朗給我們上課，包括吳冠中、張仃、周思聰?shù)榷紒砼月�，教室�?nèi)有兩個(gè)裸體青年女模特，伴隨著音樂，布朗開始寫生創(chuàng)作。要知道在那個(gè)時(shí)代這樣的形式是沒有的，大家覺得很新鮮�？梢哉f，袁運(yùn)甫非常注重現(xiàn)代藝術(shù)教育在中國高校的開展。 ”

　　除了水彩、水粉、油畫、彩墨、水墨等，展覽還展出了袁運(yùn)甫以壁畫為主的公共藝術(shù)。自上個(gè)世紀(jì)70年代以來，他參與或主持了多處大型公共建筑和公共空間的壁畫和公共藝術(shù)設(shè)計(jì)，毛主席紀(jì)念堂、人民大會(huì)堂、中華世紀(jì)壇等雄偉而莊嚴(yán)的殿堂，全國政協(xié)、最高人民法院等政府機(jī)構(gòu)，北京飯店、建國飯店等老字號(hào)飯店，首都機(jī)場、建國門地鐵站等人流密集的公共空間都可以看到他的作品。

　　袁運(yùn)甫對公共藝術(shù)的關(guān)注與其在中央工藝美院歷任特藝系、裝飾藝術(shù)系系主任，裝飾藝術(shù)研究所所長的經(jīng)歷分不開�！八�所創(chuàng)作的大型壁畫顏色極富裝飾性，整體看上去很和諧。 ”美術(shù)評(píng)論家邵大箴認(rèn)為，裝飾學(xué)科對于袁運(yùn)甫在創(chuàng)作，尤其是色彩的運(yùn)用上有極大的影響。清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授王鐵牛亦認(rèn)為，袁運(yùn)甫對于色彩的運(yùn)用很有品質(zhì)。本次展覽展出了袁運(yùn)甫部分鮮為人知的壁畫和公共藝術(shù)創(chuàng)作的手稿，能夠讓觀眾近距離了解這些著名作品的創(chuàng)作過程。

　　“現(xiàn)在每次從首都機(jī)場T 3航站樓出來，都很感慨，中國的公共藝術(shù)家都去哪里了，為什么看不到杰出的公共藝術(shù)作品，而一些公共場所庸俗不堪的裝飾，使得整個(gè)公共藝術(shù)走向了低級(jí)趣味層面。 ”中國國家博物館副館長陳履生尖銳地指出了當(dāng)前公共藝術(shù)所面臨的問題。

　　袁運(yùn)甫今年已是82歲高齡，他說他畫了這么多畫，目的不是為了辦展覽，而是記錄生活。這些作品架起了實(shí)用藝術(shù)與純藝術(shù)之間的橋梁，影響著越來越多的年輕藝術(shù)家。